空の下、この大地の上で

私の制作は、風景を見た時の感覚、心の解放感という形の無いものを表現することと、鍛金が作り出す面の新たな表情を見つけようとする2つの方向が交差する地点にありました。
心や感覚についての考察、それから鍛金の面の表情を探るという、具体的にはスケッチブックと銅板の往復によって、形は次々と変化していきました。
そんな2つの目的の間で揺れ動きながら、作品なような、試行錯誤の過程のような制作を行いました。

(左から)
「自転車と帰り道」
    サイズ：W320×D320×H1200  
    技法：絞り技法、溶接、ロウ付け
    素材：銅、真鍮、S45C、ステンレス
「Inland sea」
    サイズ：W600×D440×H720  
    技法：絞り技法、溶接、ロウ付け
    素材：銅、真鍮
「Enpathize」
    サイズ：W400×D400×H910  
    技法：絞り技法、溶接
    素材：銅、真鍮

なぜこの形に行き着いたのかを今改めて考えてみると、｢鍛金の面を作りたい｣という思いがあったことが始まりだったように思います。鍛金の技法によって作られていく鎚目への感動があったことが、その表面のまだ見ぬ表情を見つけようとする原動力になりました。
最終的に行き着いた風景に共感するという考えは、金属の輝きに共感することでもあったのかもしれません。

卒業研究制作_レジュメ